Noir, or, bleu. Tu respectes soigneusement les références couleurs d'Yves Klein. Pourquoi avoir choisi de faire apparaître l'or sous le noir et d'être aveuglé par le bleu ?

Le noir sous l’or aurait un engloutissement, celui de la disparition de la couleur et de la brillance. Sans parler des monochromes, Klein au contraire travaillait dans certaines œuvres sur une apparition presque magique du motif, d’un corps enduit ou projeté à travers l’outil et je voulais respecter une certaine logique de la construction de l’œuvre : c’était la première fois que l’on me proposait de travailler ainsi, sur un autre artiste, dans une forme de commande dont je ne définissais pas les termes et je voulais me plier à cela, assumer cette contrainte. Quant au bleu, ses monochromes et certaines de ses œuvres bleues ont été un amour pour moi à un moment, je voulais y faire référence et à vrai dire… je n’aurais pu m’empêcher d’en mettre un peu.

Les anthropométries étaient réalisées par des corps de femmes. Ici, c'est un corps d'homme. Quelle signification faut-il donner à ce changement de genre ?

Le fait que ce soit un corps d’homme ou de femme ne fait pas sens pour moi. Dans mes souvenirs, je crois que Klein a réalisé quelques anthropométries avec des hommes, qui ont eu nettement moins de succès, mais j’ai eu la sensation assez désagréable que ce manque de succès n’était pas dû à des raisons esthétiques (cela ne change pas fondamentalement la donne sur la toile) mais plus pour une raison assez semblable (et énigmatique du reste) à celle qui fait disposer une femme en bikini à côté d’une voiture pour la vendre et non un homme. J’ai donc volontairement choisi de mettre en scène un corps d’homme et non de femme car ce que cela pouvait porter en filigrane me dérangeait.

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